Questions & Answers / Questions & Réponses

Here is a collection of questions & answers that you may ask yourself about me and my business.

1. What is your learning?
2. Can we meet in person?
3. Can we contact you by phone?
4. How much time is needed to complete the job?
5. What is your work equipment?
 


1. What is your learning?

I started learning music at the age of 6 years in music class in elementary school. Subsequently, I learned the intervals and the art of musical arrangement by experimenting at home at 13 years old in addition to being in music class at high school. So, from 13 to 17 years old, I learned music theory in depth in addition to having practiced regularly composition, arrangement and have learned to read music, play keyboard, electric bass, percussion and sing.

From my 18 years, I have learned, with passion, the art of orchestration and mixing by reading, listening and experimentation.

At age 21, I followed the formation "Sound, Music and Applied Digital Techniques" at private school Musitechnic Formation in Montreal. I have learned, among other things, sound synthesis, mastering, how music industry work, recording techniques and I have perfected my knowledge in music theory, composition, arranging, mixing and physics of sound. I graduated from this school in 2010 with an overall score of 91.4%.

In conclusion, I consider myself much as a self-taught and I am constantly learning new things and pushing farther my artistic and techniques limits.


2. Can we meet in person?

It is possible to meet at my home studio located near Amos (Canada, Quebec, Abitibi) after having discussed online a first time more or less in details of your project.

It is also possible to meet, for example, in the premises of your company if you hire me to make the music and / or sound effects of your game / movie / trailer / advertising etc. and than you want to discuss about the job to do in person. To do this, you must preferably be located in the region (Abitibi).


The contractual agreement may then be signed in person rather than electronically.


3. Can we contact you by phone?

Other methods of communication seem to me more advantageous. Why?

-I would much rather talk with you by e-mail or instant messaging to archive conversations and all the important information they contain and have the possibility to read back the details if necessary.

-The phone sound is especially hard on my eardrums. Given the importance of having healthy ears at any time to do my job, I really want to avoid.

You can always send me sms from your phone on Facebook, Skype or messages to anthonysigouin@gmail.com. I reply, without fail, daily to all messages that are sent to me, between my working sessions and in the evening.


4. How much time is needed to complete the job?

Composition and arrangement
A soundtrack relatively simple and repetitive, taking the time to think about each detail, looking for the best intervals, find or create the right sounds, adjust the expression of each musical part etc.., we can count at least 18 hours. For a complex and highly contrasted soundtrack of four minutes in the style of a symphonic film soundtrack, you can count up to 30 hours or more.

Recording
In case you want to record your voice or an instrument in my home studio, it can take between 2 and 4 hours. I strongly advise you to arrive with your interpretation solidly prepared.

Sound Editing
Edit the recordings, to make the corrections, can be a very laborious task depending on the number of recording files, their length, the accuracy of the performer and what we want to do with. Imagine a song we want to keep only one singing track (no doubling or special effects), the performance is very accurate and we want to avoid pitch corrections, then the job may take 2 hours (the time to select the best takes to make the final track and perhaps adjust the volume in some places). Otherwise, if each line of the performance must be heavily corrected (rhythm, pitch and volume) and that I must also edit 4 doubling tracks and background voices etc., then we can expect 20-30 hours. Hence the importance of having refined the performance before the recording session.

Audio Restoration
This can take between 1 and 3 hours in most cases.

Mixing
I usually separate it into 2, 3 or 4 sessions of 2 hours depending on the complexity of the mix. If the delivery is not very urgent, I split these sessions over two days because it is wiser to take a step back after the first mixing session to give ears a break and return later to clearly notice the result to adjust the last settings.

Mastering
This task can take between 1 and 3 hours.


5. What is your work equipment?

Hardware

Studio speakers : Yamaha HS80 & Yamaha HS8S (subwoofer)

Condenser microphone : Audio-technica AT3035

Dynamic moving coil microphone : Shure SM7B

Dynamic moving coil microphone : Shure PG58

Drums microphones : Neewer® NW-7A Kit Microphone

Mixing console : Yamaha MG102c

Sound card : M-Audio M-Track Eight USB

Sound card : M-Audio Fast Track Pro USB

Sound card : E-MU 0404 USB

Keyboard (MIDI controller) : Korg Krome (6 octaves)

 

Softwares

Sequencers : Cubase 10 Pro, Pro Tools M-Powered 8, Live Lite 8

Virtual instruments/samplers : PLAY 6, Reason 9, Emulator X3

 

Sound Banks

Symphonic sounds:

East West Symphonic Orchestra Strings Platinum Plus

East West Symphonic Orchestra Woodwinds Platinum Plus

East West Symphonic Orchestra Brass Platinum Plus

East West Symphonic Orchestra Percussion Platinum Plus

E-MU Modern Symphonic Orchestra

 

Choirs sounds:

East West Symphonic Choirs Platinum

Universal Soundbank Soundscan Vol.28 Acoustic & Synth

 

Pianos sounds:

East West Pianos Platinum

E-MU Grand Piano

 

Electric guitars & basses/drums sounds:

East West Ministry of Rock 2

 

Acoustic guitars sounds:

East West Gypsy

 

Various sounds (ethnic, keyboard, synth,

winds, organ, drums, guitars, basses etc):

East West Goliath


I have a very complete and of quality collection of plug-in effects, samples, loops, sound banks and synthesizers. Many of them are not mentioned in the above list and many are included with my sequencers.

 

Voici un rassemblement de questions et réponses que vous pourriez vous poser à propos de moi et mon business.

1. Quel est votre parcours d’apprentissage?
2. Peut-on se rencontrer en personne?
3. Peut-on vous rejoindre par téléphone?
4. Combien de temps est nécessaire pour compléter le travail?
5. Quel est votre équipement de travail?


1. Quel est votre parcours d’apprentissage?

J’ai commencé mon apprentissage musical dès l’âge de 6 ans dans la classe de musique à l’école primaire. Par la suite, j’ai appris les intervalles et l’art de l’arrangement musical par l’expérimentation chez moi à partir de 13 ans en plus d’être dans les classes de musique à l’école secondaire. De 13 à 17 ans, j’ai donc appris la théorie musicale en profondeur en plus d’avoir pratiqué régulièrement la composition, l’arrangement musicale et d’avoir apprit à lire la musique, jouer du clavier, jouer de la basse électrique, jouer de la percussion et chanter.

À partir de mes 18 ans, j’ai appris, avec passion, l’art de l’orchestration et le mixage par la lecture, l’écoute et l’expérimentation.

À 21 ans, j’ai suivi la formation « Son, Musique et Techniques numériques Appliquées » à l’école privée Musitechnic Formation à Montréal. J’y ai apprit, entre autres, la synthèse sonore, le mastering, le fonctionnement de l’industrie musicale, les techniques d’enregistrement et j’y ai approfondi mes connaissances en théorie musicale, composition, arrangement, mixage et physique du son. J’ai été diplômé de cette école en 2010 avec une note générale de 91,4%.

Pour conclure, je me considère en bonne partie comme un autodidacte et je ne cesse d’apprendre de nouvelles choses et de repousser mes limites artistiques et techniques.


2. Peut-on se rencontrer en personne?

Oui. Il est possible de se rencontrer à mon home studio situé près d’Amos (Canada, Québec, Abitibi) après avoir discuté en ligne une première fois plus au moins en détail de votre projet.


Il est aussi possible de se rencontrer, par exemple, dans les locaux de votre compagnie si vous m’engagez pour faire la postproduction musicale et/ou sonore de votre jeu/film/bande-annonce/publicité etc. et que vous souhaitez élaborer de la tâche à faire en personne. Pour cela, il faut préférablement que vous soyez situé dans la région (Abitibi).

L’accord contractuel pourrait alors être signé en personne plutôt qu’électroniquement.


3. Peut-on vous rejoindre par téléphone?

D’autres méthodes de communication me paraissent plus avantageuse. Pourquoi?

-Je préfère de loin discuter avec vous par messagerie instantané ou courrier électronique afin d’archiver nos conversations et toutes les informations importantes qu’elles contiennent afin de pouvoir y revenir en détail si nécessaire.

-Le son téléphonique est particulièrement dur sur mes tympans. Étant donné l’importance d’avoir des oreilles en santé en tout temps pour faire mon métier, je désire fortement éviter.

Vous pouvez toujours m’envoyez des sms à partir de votre téléphone sur Facebook, Skype ou des messages à anthonysigouin@gmail.com . Je réponds, sans faute, quotidiennement à tous les messages qui me sont adressés, entre mes sessions de travail et dans la soirée.


4. Combien de temps est nécessaire pour compléter le travail?

Composition et arrangement
Pour une bande sonore relativement simple et répétitive, prenant le temps de penser à chaque détail, chercher les meilleures intervalles, trouver ou créer les bons sons, ajuster l’expression de chaque partie musicale etc., on peut compter au moins 18 heures. Pour une bande sonore complexe et très contrasté de quatre minutes, dans le style bande sonore symphonique de film, on peut compter jusqu’à 30 heures ou plus.

Enregistrement
Dans le cas ou vous voulez enregistrez votre voix ou un instrument à mon home studio, cela peut prendre entre 2 et 4 heures. Je vous conseille fortement d’arriver en ayant solidement préparé votre interprétation.

Édition Sonore
Éditer les enregistrements, pour y faire les corrections, peut être une tâche très laborieuse dépendamment le nombre de fichiers d’enregistrement, leur longueur, la précision de l’interprète et ce que l’on veut en faire. Imaginons une chanson dans laquelle on veut garder une seule piste de chant (aucun doublage ou effets spéciaux), que la performance a été très précise et qu’on souhaite éviter les corrections de hauteur, alors l’édition peut prendre 2 heures (le temps de sélectionner les meilleures prises pour en faire la piste finale et peut-être ajuster le volume à certains endroits). Autrement, s’il faut corriger lourdement chaque ligne de la performance (rythme, hauteur et volume) et que l’on doit aussi éditer 4 pistes de doublages et des voix en background etc., alors on peut s’attendre à 20-30 heures. D’où l’importance d’avoir peaufiné votre interprétation avant la session d’enregistrement.

Restauration audio
Cela peut prendre entre 1 et 3 heures dans la plupart des cas.

Mixage
Je sépare habituellement cela en 2,3 ou 4 sessions de 2 heures dépendamment de la complexité du mix. Si la remise n’est pas très pressante, je répartis ces sessions sur deux jours car il est fort judicieux de prendre un peu de recul après une première session de mixage pour y retourner plus tard les oreilles reposées et constater clairement le résultat avant d’y régler les derniers paramètres.

Mastering
Cette tâche peut prendre entre 1 et 3 heures.


5. Quel est votre équipement de travail?
 

Matériel

Haut-parleurs studio:Yamaha HS80 et Yamaha HS8S (caisson de basse)

Microphone condensateur:Audio-technica AT3035

Microphone dynamique à bobine mobile:Shure SM7B

Microphone dynamique à bobine mobile:Shure PG58

Microphone pour la batterie:Neewer® NW-7A Kit Microphone

Table de mixage:Yamaha MG102c

Carte de son:M-Audio M-Track Eight USB

Carte de son:M-Audio Fast Track Pro USB

Carte de son:E-MU 0404 USB

Clavier (contrôleur MIDI) : Korg Krome (6 octaves)

 

Logiciels

Séquenceurs : Cubase 10 Pro, Pro Tools M-Powered 8, Live Lite 8

Instruments virtuels/échantillonneurs : PLAY 6, Reason 9, Emulator X3

 

Banques de sons

Sons symphonique:

East West Symphonic Orchestra Strings Platinum Plus

East West Symphonic Orchestra Woodwinds Platinum Plus

East West Symphonic Orchestra Brass Platinum Plus

East West Symphonic Orchestra Percussion Platinum Plus

E-MU Modern Symphonic Orchestra

 

Sons chorales:

East West Symphonic Choirs Platinum

Universal Soundbank Soundscan Vol.28 Acoustic & Synth

 

Sons pianos:

East West Pianos Platinum

E-MU Grand Piano

 

Sons guitares & basses élec. / Batterie:

East West Ministry of Rock 2

 

Sons guitares acoustiques:

East West Gypsy

 

Sons variés (Ethnique, keyboard, synthé, vents

orgue, batterie, guitares, basses etc):

East West Goliath


Je possède une collection de plug-in d’effets, d’échantillons, de loops, de banques de sons et de synthétiseurs très complète et de qualité. De nombreux d’entre eux ne sont pas mentionné dans la liste ci-dessus et beaucoup sont inclus avec mes séquenceurs.